默尝试。
从未接触过这方面的沈学霸，难得在大家面前，表现出不行的一面，走得东倒西歪。
沈默的表现，显然在张老师的预料之内，他不疾不徐的点拨道：
“步法不仅是走，更是‘以身带步，以步传情’。比如旦角走步要含胸拔背，显出柔美；武生则要挺胸昂首，显出气势。
你们看京剧《霸王别姬》中虞姬的剑舞，那台步可是步步生莲，步步藏戏！”
贪多嚼不烂，教完‘身段’中的‘手’和‘步’。
便自然的过渡到，渗透到表演系学生，每一门专业课里的，表情与眼神的训练。
张老师走到中间，忽然变换神情：眉头微蹙如愁云，眼角轻挑似喜鹊，嘴角含笑藏嗔怒。
“戏曲的表情讲究‘三分形，七分神’。旦角的‘羞’不是低头掩面，而是‘眼含秋水，眉带春山’；武生的‘怒’不是瞪眼咬牙，而是‘目露寒光，气贯长虹’。”
投影幕布上，循环播放的视频，有他刚刚的示范，也有示范之外的内容，供大家观摩模仿。
他让全体学生对着，自带镜子练习“喜、怒、哀、乐”四态，并逐一纠正：
“比如‘哀’不是哭，而是‘愁眉锁眼，泪含睫中’，像《窦娥冤》中窦娥的悲愤，那眼泪是无声的控诉，不是嚎啕大哭。”
陈砚扮怒时，双目圆睁却无神。张老师立刻纠正：
“怒不是瞪眼，而是‘怒目藏火’，眼神要有穿透力，似利剑出鞘！
戏曲的‘眼功’有‘定眼、转眼、瞟眼、媚眼’等多种，每一种眼神都要配合身段和唱腔，才能达到‘形神兼备’。”
张公谨站在陈砚面前与他对视，目光如炬，陈砚竟被激得后背发凉，瞬间领悟了眼神的力度。
随后，张老师又教“含情目”——眼睑低垂，目光从睫毛下流转，仿佛秋水含烟。
“这种眼神多用于闺门旦，像《西厢记》中的崔莺莺，一颦一笑皆含情，眼波流转间便能勾人心魄……”
不仅如此，发现很多学生的眼神不够灵动，张老师还毫不吝啬的，向大家传授了些许，私底下苦练，能得到显着进步的小技巧。
