琥珀。有个小女孩指着Suite里的针叶问：“姐姐，这棵小松苗会长成琥珀松吗？”埃娃笑着点头：“会的，只要我们好好守护它，总有一天，这里会重现琥珀松林的模样。”
夕阳西下时，埃娃坐在松苗旁，将Suite标本放在幼苗边。阳光透过琥珀，将针叶的影子投在松苗上，似在完成一场跨越千万年的“交接”。她知道，守护这株松苗，就是守护琥珀松的魂，守护Suite背后那段关于自然与时光的记忆。
第三卷苏州工坊融古今陆瑾嵌珀赋松韵
当代苏州“松珀工坊”里，檀香与琥珀的香气交织在一起。非遗苏雕传承人陆瑾正站在雕台前，面前放着一块大块Suite和一段琥珀松实木——这是她从立陶宛琥珀松保护区特意定制的，要创作一件“松珀合一”的摆件，让Suite与琥珀松的实木“对话”，延续松魂珀韵。
“Suite是琥珀松的魂，实木是琥珀松的骨，要让它们在作品里融为一体。”陆瑾手持刻刀，先在Suite表面轻轻勾勒——她要刻出琥珀松的主干，从珀体底部向上延伸，枝干要顺着琥珀的天然流纹，似从珀石中自然生长出来；松针则要细如发丝，用最细的刻刀一点点雕琢，确保每一根都透着琥珀的温润。
雕刻到第五日，陆瑾遇到了难题：Suite的一处内部裂隙影响了枝干的走势。她盯着裂隙看了许久，忽然有了灵感——将裂隙刻成一道“树脂流痕”，从枝干上延伸下来，末端还嵌着一粒小小的琥珀松种子，“这是琥珀松的树脂，在千万年后又‘流回’了实木里，多妙。”她笑着说，手中的刻刀越发灵动。
接下来的工序是镶嵌：陆瑾将雕刻好的Suite小心翼翼地嵌入琥珀松实木底座，底座的纹理要与珀石中的枝干纹路对齐，形成“珀中松枝接实木”的效果。为了让衔接处更自然，她还用细砂纸反复打磨，直到珀石与实木浑然一体，看不出丝毫缝隙。最后，她在底座边缘刻上一行小字：“Suite承松魂，实木续松韵”。
当这件“松珀合一”摆件在苏州非遗展上展出时，立刻吸引了众多观众的目光。有位老匠人抚摸着摆件感叹：“我做了一辈子木雕，还是第一次见琥珀与松木这么贴的，像是从一棵树上长出来的。”陆瑾笑着解释：“它们本就是一家人，Suite藏着琥珀松的魂，实木带着琥珀松的骨，我只是帮它们重新聚在一起。”
展览结束后，陆瑾将摆件带回工坊，放在窗前。阳光透过Suite，松枝的影子映在实木底座上，似在轻轻摇曳。她知道，这件作品不仅是一件非遗展品，更是琥珀松与Suite千年羁绊的见证——从千万年前的树脂，到今日的匠心之作，松魂珀韵，从未消散。
第四卷进博台上连中外李明携珀话松缘
当代上海中国国际进口博览会的“国际琥珀文化展”展厅里，暖黄色的灯光如阳光般洒在展柜上。中国琥珀研究者李明正站在一个环形展柜前，对着围拢的中外观众介绍：“各位眼前的这件展品，是来自立陶宛的Suite标本，里面包裹着完整的琥珀松针叶，而旁边的这件，是我们中国工匠用Suite和琥珀松实木制作的‘松珀摆件’——它们跨越万里，却因琥珀松的魂，紧紧连在一起。”
展柜中，立陶宛的Suite泛着蜜黄色的光，珀体里的针叶清晰可见；中国的“松珀摆件”则将Suite与琥珀松实木巧妙结合，珀石中的松枝与实木底座的纹理浑然一体，引得观众们纷纷拍照。来自德国的琥珀专家马克斯凑到展柜前，仔细观察着Suite里的针叶：“这和我们在柏林博物馆见到的琥珀松化石完全一样！没想到在中国，能看到这么有创意的结合。”
李明笑着邀请马克斯来到互动区，这里摆放着显微镜和Suite切片标本。“您看，这是Suite的显微结构，”李明将切片放在显微镜下，“里面的琥珀酸晶体，是琥珀松独有的特征，也是Suite区别于其他琥珀的关键。”马克斯透过目镜观察，不住点头：“太神奇了！我们正在研究琥珀松的演化，这些数据对我们很有帮助。”
