当余惟修长的手指在琴键上下纷飞时，直播间的弹幕仿佛被按下了暂停键。
原本飞速滚动的“期待”“围观”“加油”等评论骤然减少，取而代之的是一种无声的沉默。
之前很多人说余惟上个娱乐音综原创有点狠，现在一看还是收敛了，这小子连钢琴曲都要原创的……
钢琴曲的创作对作曲家的音乐理论素养和创作技巧要求极高，在创作难度上，流行音乐很难与之相比。
如果写点流行歌都叫下狠手，那直接整首钢琴曲算什么，痛下杀手吗？
这么一看，余惟在国内已经相当留手了，每次写点新鲜出炉的流行歌，然后和其他嘉宾五五开，最后略胜一筹。
不知道的还以为他一直在进步，实则他在控分，遇强则强，实力不详……
这次到了他人地界演都不演了，直接火力全开往死里打。
对自己人点到即止，对外国佬重拳出击，他真的，我哭死。
明眼人都看得出来，弹到这余惟其实已经赢了，但他的演奏还在继续。
甚至于，接下来才是《天空之城》的高潮。
当旋律走向高潮段落，余惟略微加重力道，梦幻的氛围逐渐宏伟，但他始终保持着优雅与控制力。
仿佛他在高空俯瞰大地，释然而豁达。
旋律强弱变化的对比层次感十足，成功将曲子推向又一个情感的高峰。
刚才带着些许的伤感的曲子逐渐高昂起来，梦幻与轻快交织，宛如黑暗中的一束微光。
在很多音乐人眼里，这才是余惟曲子最难得的地方。
即使在旋律下行或小调色彩浓厚的段落，这首曲子也没有过度渲染悲伤，而是保持了一种克制的哀愁。
这就是作曲人理念的体现了，哪怕梦境并不真实，幻想遥不可及，这首曲子依旧导向温暖与释然。
可见余惟内心已经是一个善良平静且浪漫主义的人，一个浮躁现实功利的人不可能写出这么唯美的曲子……
在舒缓的旋律中，众人仿佛看见自己穿越荆棘丛林，终于望见远方的天空之城。
当然，他们并不知道所谓的天空之城，那只是遥不可及的幻梦，也是历经千帆后对自我的接纳。
曲终时，钢琴的余音如烟云般缥缈散去，观众久久未能回神，现场只剩寂静，但内心的波澜仍未止息。
最后还是作为“对手”的汉密尔顿率先开始鼓掌，才把众人从云端之上的冒险里拽了回来。
霎时间，雷鸣般的掌声如火山爆发般响起，持续不断，久久不能停息。
