bsp;真正皮毛蓬松，毛茸茸的动物，也极少用易元吉的方式来描绘。
等到真正听完袁奶奶的讲解，周至才知道这种画法的特殊性。
原来国画技法当中，动物的描绘从写意开始，一般都是先勾后染，后来有了发展之后，对于蝴蝶、鸟类，开始使用了花鸟的新技法——“没骨画法”。
但是这种画法极难运用到哺乳动物身上，易元吉画猿猴，算是一个特殊的例子。
反倒是在一海之隔的岛国上，受西方水彩画的影响，发展出了一些类似技法。
高奇峰少年时随居氏及其父兄习画，后来东渡日本，对京都画派中名家的技艺有极深入的研究，后来成为海上画派之后崛起的最成体系，影响最大的一个画派。与其父高剑父，加上陈树人，并称“两高一陈”三位创始人。
他发扬了国画的优良传统，在绘画技术上，一反勾勒法而用“没骨法”描绘动物，用描绘花卉的“撞水”，“撞粉”法，结合西方水彩画的技巧，运用于飞禽走兽和山水，达到形体逼真而又生气勃勃的效果。
这就是著名的“岭南画派”。
其余的几位画家，也多有这样的背景。
比如张其翼，其曾祖父张德彝曾任清政府驻欧使节，是目睹巴黎公社革命全过程的唯一中国人，先后在河北艺术师范学校，天津美术学院，辅仁大学美术系学习过西方的绘画技法。
号称“国画全才”的刘继卣，出父亲启蒙外，科班是TJ市立美术馆西画系出身，在油画家刘凤虎的指导下系统学习过素描、速写、水彩、油画，
赵少昂，先是高奇峰的徒弟，后来从事过一段时间的印刷设计和制版，其后才专攻国画。
只有号称“巴蜀猴王”，自学成才的周北溪，受西洋风格影响较小，走出了一条画猴子的“蹊径”，也算是“巴蜀出怪才”这句话的另一個验证了。
总体来讲，就是易元吉的獐猿画法，真的就基本独步千年，直到西风东渐，大量西洋技法被国画人才借鉴吸收，融会贯通并在自己的创作中达成突破之后，才终于有了可与拮抗者。
引入西画的理论和技法，其实也是国画的一个分水岭与飞跃，但是之后的国画却走起了“下坡路”，原因就是画家越来越重视对画的研究而忽略了书的一面，与中国画的创作精神渐行渐远，最终把国画变成了“中国式西洋画”，将画与书法重新脱节，失去了国画在宋代发展出来的“以书如画”的灵魂和精髓。
这也是没有办法的事情，周至以为要等待国画的下一次飞跃，应该是重新出现“书画双绝”的人物的时候。
不过这样的人物，直到他自己穿越过来之前，好像都是凤毛麟角，越来越少。
也就难怪既有传统国画底子，又有西洋画熏陶的第一代海派国画家，以及他们说辐射出的那代群体的画作，在今后的几十年里备受追捧，约拍越贵了。
佼佼者如张大千，徐悲鸿等，其实现在就已经一骑绝尘了，好在袁奶奶点名的这几位，高
