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群星文化承诺的3000万投资成本的电影剧本风格非常契合他自己，虽然王总说了藏西川自己个人执导能力有些缺陷，需要联合执导。但他对王也的感激也是难以言述的。
导演从来不是一个好当的职业，少则几百万，多则几千万，甚至上亿的制片成本杜绝了萌新参手的可能。
即便这个萌新再怎么有能力，有才华，也不可以。
藏西川虽然跟随张一谋执导很久，但是他的优点是任劳任怨，对镜头把控跟场景互动比较敏感。
而导演的人员调动，场面调度，镜头语言表现和想象力上，他缺点略微多一些。
这也是他为什么二十多年一直都是副导演的原因！
随着王也执导的分组开始步入正轨，王也便前往杨蜜那边，然后开始了加急拍摄。
王也来到分组后，刚开始还挺好，但是没过半天，杨蜜这边就出篓子了。
“咔，停下杨蜜！李益胜会哭是因为什么？是因为忍耐了十多年，是因为她总算可以沉冤得雪。而不是你这何总失态的哭泣！”王也按下大喇叭：“休息五分钟，重来一次。”
又过了一会，杨蜜再一次表演，这次情绪到位了，但是表情有些作。
“不太自然，我需要自然的，你调整一下心态。再来一次！”
等到第七次哭泣，王也才按下大喇叭：“这次不错，再保一条。”
电影里面的炫酷镜头，还有各类情绪饱满的东西，实际上就是这么一点点的磨出来的。
一些向往剧组的人真的进入了剧组，就会发现电影跟电视剧的拍摄非常枯燥和遭罪。
冬天穿着薄衣服，夏天穿厚羽绒服，演员们要为了一个表情，一个镜头，甚至是一个外景，需要付出几次，甚至几十次的磨合。就是为了达到这个镜头的合格程度！
有些剧组精益求精，为了一个镜头可以磨几十次，比如王嘉卫，姜闻等人就是消耗性的导演。
他们有的是自己把握不准，有的总感觉差点味道，然后为了这个镜头一点点的琢磨。
虽然让投资人心疼的吐血，但是经常拍摄出好的画面和超级经典的镜头。
有的导演因为资金太少，开拍前多次磨合，然后一遍就过，首部电影都能拍摄出经典电影。比如大导演诺兰！
王也心中有过原版「七号房的礼物」的电影故事，所以主要做的就是东方本土化，对故事进行了一些细节优化，让故事更加合理。
就比如主演华仔的脑袋上直接划出来一个愈合后的大疤，对方衣着跟行为都表现出对方变成了智障人士的表现。
杨蜜虽然没有太过提及姓名，但是通过两人小时候长到大一模一样的发型，套在手腕上的儿童手表，无不显示两人的父女关系。
对杨蜜的演技虽然经常出问题，但大体上还是比较顺利的。
杨蜜这小丫头早已经逃脱了之前轧戏姐的称号，出道即巅峰的郭襄形象也渐渐被更多经典的角色所替代。
今天三分钟的镜头，杨蜜居然超常发挥，让剧组提前下班！
正待众剧组成员认为今天进度赶制顺利的时候，王也忽然大喊道：“哎，这个夕阳，哎嘿，我要拍摄这个夕阳！快，抓紧再次搭建6场7幕的那场戏，这次要调整一下。”
剧组成员虽然听到这话很想要抱怨，但此刻他们却非常麻溜的部署新的镜头，调度镜头和轨道。
不一会，随着夕阳快要接触到地平线下的时候，一切部署妥当。
旁边一个摄像机已经打开，记录着夕阳落下的一幕。
不一会，杨蜜从房间里走出来，随后停下脚步，深呼吸一口气，看着落下的夕阳，脸上却露出了一些迷茫之色。
轨道过肩镜头停靠在杨蜜的脸上，随后停止。
后续剪辑的时候，大概就是杨蜜从法院出来，目光凝视落下的夕阳，然后开始切换场景。
